Le Misanthrope est bien plus qu'une pièce, qu'un chef d'œuvre ; il confère au mythe. Combien de fois fut-il monté, analysé, disséqué ? Alceste et Célimène sont de ces personnages sur lesquels nombre de comédiens se sont cassé les dents, ou d'autres se sont fait un nom. Tant de choses ont été dites sur ces personnages, tant d’hypothèses. Si bien qu'il est devenu risqué de s'y attaquer une fois de plus.Pourtant, Serge Lipszyc et la Compagnie du Matamore ont voulu revenir sur le fond du texte, dans la simplicité la plus classique de cette pièce intemporelle. Il s'agit avant tout de présenter la résistance obstinée d'un homme à la violence sociale, son refus de la compromission, son désir de vérité et de liberté. Pour cela, Serge Lipszyc a pris le parti de faire se débattre les personnages sous le regard immense du jeune roi Louis. Poids omniprésent qui régente la vie de la cour, devant qui on se prosterne, et qui surveille chacune et chacun, le pouvoir comme ligne de mire de toute la pièce. Les lâches, les compromis se plient les uns devant les autres ; Alceste qui veut rester droit, ne peut que partir pour son désert où personne ne le suivra... La Compagnie du Matamore nous revient dans cette nouvelle production avec les qualités qu'on lui connait : sa générosité, son sérieux, sa modestie, son respect du texte et son goût du risque. On pourra cependant reprocher, ici et là, que les comédiens ne sont pas suffisamment éclairés, que parfois la diction très classique des vers nuit à la force du texte, ou que certaines scènes manquent de rythme. Arrêtons là les reproches : sur scène, les comédiens offrent aux spectateurs un vrai cadeau, celui de rendre clair le mythe du Misanthrope et d'en garder la beauté pour nous en faire savourer toute la modernité.